Съёмка видео — настоящая магия. Это возможность передать свои мысли, чувства миру. Но от идеи до готового продукта долгий и тернистый путь. Нужно продумать всё до мелочей, тщательно спланировать процесс, снять части ролика и обработать материал. Если вы хотите сделать красивое видео, смотрите наш гайд для начинающих.Описали все важные моменты в этой статье.

План действий
Идея
Сценарий
Раскадровка для оператора
Оборудование
Камера
Свет
Звук
Штатив
Фон
Съёмка видео
Крупность планов и их комбинация
Объекты в кадре
Как ставить камеру
Движение камеры
Монтаж видео на ПК своими руками
С чего начать съёмку видео: план действий
- Придумать идею и цель (что нужно показать зрителю).
- Определить границы бюджета и понять свои возможности. Например: нет денег на костюмы, но можем сшить сами, а камеру возьмём в аренду.
- Собрать команду. Минимум: сценарист, режиссёр, оператор (видео+звук), актёры. Лучше нанимать профессионалов. Если это слишком дорого, можно позвать тех, кто имеет соответствующие навыки. Например, человек закончил театральные курсы или занимается любительской съёмкой.
- Написать сценарий.
- Определиться с актёрами, костюмами, съёмочными площадками.
- Составить план для оператора. Заранее прописать его передвижения или то, какой план (крупный, средний, общий и т. д.) будет в конкретном моменте. Чёткая систематизация действий помогает даже профессионалам. Для новичка это вообще обязательно, чтобы видео не получилось хаотичным.
- Купить или арендовать оборудование. О том, какое нужно, рассказали ниже.
- Выбрать даты и время для съёмки.
- Снять все ролики.
- Составить план видеомонтажа
- Смонтировать ролик.

Идея
Какое видео сделать, чтобы понравиться аудитории — популярный вопрос. Всё зависит от цели. Для чего ролик? Например: чтобы выложить его на популярной платформе (YouTube, ТикТок и др.), в подарок (на свадьбу, день рождения). А может, вы решили сделать видео для конкурса юных талантов.
Видео может быть разным. Например:
- обучающим — важно рассказывать о том, что близко и понятно. Некомпетентность будет быстро раскрыта аудиторией;
- обзором на товар, продукт;
- рекламным;
- в виде интервью.
Критерии отбора идеи для видео:
– реальность воплощения. Например: вы хотите снять полёт на воздушном шаре, но сейчас зима и организовать это невозможно. Вместо этого можно запечатлеть поездку на лыжах, сноуборде;
– актуальность. Важна как для коммерческих, так и творческих видео. Например, в 2022 году снять видео про новый сериал «Дом дракона» будет уместнее, чем про вышедшую в 2019-м «Игру престолов»;
– соответствие интересам целевой аудитории (ЦА). Например: владельцу кошки будет интересно узнать про питание питомца, уход за шерстью. А подростку, который увлекается съёмкой видео, — про крутые киноэффекты.

Сценарий
Продуманный сюжет нужен не только сериалам, фильмам или короткометражкам. Даже у рекламы есть сценарий. Отлично, если бюджета хватает на профессионального сценариста.
Но если сделать видео на Ютуб (или другую платформу) нужно самому, важно помнить, что необходимы:
- завязка — что-то происходит и привлекает зрителя;
- развитие сюжета — больше рассказываем о том, чем привлекли зрителя;
- кульминация — пик накала страстей;
- развязка — результат.
Хорошая идея — найти популярные ролики со схожей тематикой. Можно подсмотреть:
- фишки, которые привлекают зрителя;
- выигрышный ракурс, манеру подачи материала.
Мы не призываем копировать. Но новичку важно оценивать сильные и слабые стороны других, подмечать лучшее. Это поможет избежать ошибок и сразу сделать хорошо.
Вопросы, которые помогут проработать концепцию ролика:
- для кого этот материал;
- на какие действия он должен подтолкнуть, какие эмоции вызвать;
- как вызвать у зрителя ожидаемую реакцию (с помощью света, звуков, фраз актёров, закадрового голоса).
С этой канвой можно написать с нуля короткий и ёмкий сценарий.

Следующий шаг — выбрать место для съёмки и костюмы. Для Ютуба ролик можно записать в специальной студии или дома. А вот для короткометражки и полноценного фильма нужны декорации посерьёзнее: специальный павильон или открытая местность. Одежду можно арендовать, пошить, купить или выбрать из своего гардероба.
Раскадровка для оператора
Чтобы сделать качественный видеоролик, недостаточно просто взять в руки камеру и начать снимать. Раскадровка — помощь оператору и всей команде. Даже схематический рисунок поможет понять:
- какой это кадр;
- что в него должно попасть.
Читайте также:
Раскадровка для фотографа: что это, как и где сделать
Оборудование
Камера
Как сделать видео своими руками и на что его снимать – один из главных вопросов. От оборудования зависят качество картинки и чистота звука. Выбирая камеру, исходите из:
- бюджета;
- задач (нет смысла покупать аппаратуру за 500 тысяч для одного короткого любительского ролика);
- доступности. Например, возможно ли такую камеру купить или арендовать в вашем городе.
Можно взять профессиональную видеокамеру (Canon EOS C300 Mark III) или фотоаппарат с функцией записи видео (Nikon D500). Главное, чтобы аппаратура справилась с поставленной задачей.
О хороших камерах для видео рассказали в отдельном материале. Рекомендуем обратить внимание на такие модели: Panasonic Lumix DC-GH5 Body, Blackmagic Design URSA Mini Pro G2. Если ищете бюджетный вариант — Panasonic HC-VX1.

Свет
Тип оборудования зависит от места, времени съёмки и бюджета. Если денег мало, а действие ролика происходит на улице, достаточно отражателя. Он не нужен при динамических сценах, но при статичной съёмке ведущего или главного героя поможет поправить тени.
Универсальный набор осветительного оборудования:
– 2 модификатора света;
– комплект отражателей 5в1 80 см в диаметре (универсальный вариант).
Более актуален этот набор для работы в студии, но и на улице свет с модификаторами пригодится. Например, если съёмка проходит вечером или не хватает освещения. К этому набору можно добавлять разное оборудование:
- цветные гелевые фильтры;
- аппаратуру для спецэффектов (вентилятор, дым-машину и т. д.).
Читайте также:
Насадки для студийного света: какие бывают и как пользоваться. Подробный гайд
Как использовать цветные фильтры для студийного света — схемы
Дым-машина: как пользоваться, лайфхаки
Звук
Качественно записанный звук — половина успеха видеоролика. Для блогов, обзоров можно выбрать USB- и XLR-микрофоны. Например: Rode Podcaster, Electro-Voice RE20.
Для съёмки интервью на улице — радиопетличные системы, рекордеры (в этом случае придётся видео и звук сводить отдельно). Например: Sennheiser EW 112P G4-A, Zoom H1n.
Можно использовать и микрофоны-пушки. Они обеспечивают высокое качество звука, их можно крепить на камеру или на специальную стойку. Например: Rode VideoMic Pro Rycote.
Подробно о микрофонах и том, как выбрать подходящий, рассказали в отдельной статье.

Штатив, стабилизатор или монопод
Они помогают избавить кадр от дрожи рук оператора, делают картину статичной. А ещё позволяют создавать множество интересных эффектов. Например: имитировать съёмку с дрона или применять необычные переходы (от груди, с перекрытием или мягким фокусом). О том, как с помощью монопода или стабилизатора снять крутое видео, уже рассказали в блоге.
Читайте также:
Как пользоваться моноподом для фотоаппарата
Как снимать со стабилизатором — приёмы для киноэффектов
Фон
Понадобится в двух случаях:
- снимаете для блога дома или в студии. Тогда можно выбрать любой однотонный фон;
- решили сделать видео с использованием компьютерной графики. В этом случае понадобится хромакей.
Читайте также:
Съёмка видео
Недостаточно купить дорогую камеру, чтобы сделать красивое и качественное видео. Важна правильная работа оператора. В этом блоке расскажем о полезных основах съёмки.
Крупность планов и их комбинация
По Кулешову (первый человек в киноиндустрии, который систематизировал крупность планов) есть 6 типов крупности:
– «деталь» — акцент на небольшом предмете, части объекта или тела. Чтобы привлечь внимание к значимой мелочи;
– крупный — большой портрет. Есть небольшое пространство над головой, снизу виден только верх плеч. Чтобы передать эмоцию, создать контакт со зрителем;
– средний погрудный (первый) — человек виден по пояс;
– средний (второй) — человека снимают выше колен, но ниже бёдер. Средние (первый и второй) подходят для диалогов;
– общий — герой виден целиком. Над ним и под ним есть небольшие зазоры. Для динамичных сцен: погоня, соревнование, танцы, драка;
– дальний. Герой — часть общей картины. Можно показать обстановку, в которой он находится.

Гармонично смотрится комбинация планов «через один». Например: общий + средний погрудный, крупный + средний. Исключение — дальний и общий: они хорошо сочетаются с любыми вариантами.
Объекты в кадре
Есть несколько привычных моделей размещения героев в кадре:
– правило третей. Достаточно включить «сетку» в камере и 3 линии разделяет экран на 9 частей. Считается, что объекты нужно располагать на линиях или местах их пересечения. Именно эти области притягивают внимание зрителя;
– расположение по центру. Стоит использовать осторожно, когда действительно нужно привлечь максимальное внимание зрителя. Если использовать приём постоянно, картинка будет очень тяжёлой;
– вправо — вперёд, влево — назад. Если что-то движется вправо, люди это обычно воспринимают как движение вперёд. А если объект движется влево — он возвращается;
– пространство перед движущимся объектом. Если показываем движение героя, то перед ним должно быть больше пространства, чем за ним. Иначе у зрителя появится дискомфорт при просмотре.

Как ставить камеру
Как можно сделать захватывающее видео? Выбрать правильное расположение камеры. Ведь от этого зависит, как зритель воспринимает картинку. Распространённые варианты:
– высокий угол — съёмка сверху показывает героя незначительным. Можно использовать как для драматических сцен, так и для комедийных;
– низкий угол — кадр снизу показывает величественность и эпичность объекта;
– голландский угол — специально заваленный на 10 и более градусов горизонт. Можно передать дезориентацию героя, безумие, напряжение;
– на уровне глаз героя — классический вариант, который используют большую часть ролика;
– POV (point of view) — от лица героя. Максимально вовлекает зрителя, делает его участником происходящего.
Читайте также:
Голландский угол: что это такое и как пользоваться

Движение камеры
Не только съёмка с разных точек помогает передать динамику и настроение. Для этого также используют движение камеры. Рекомендуем применять стабилизатор, чтобы оно было плавным.
Популярные движения:
– наезд — приближение камеры к герою. Может быть медленным, быстрым. В зависимости от контекста и скорости передает разные эмоции: драму, тревогу, ужас и т. д.;
– отъезд — отдаление камеры от героя. Можно показать размах событий, окружающую обстановку или отчуждённость;
– скольжение — проезжаем мимо объекта. Добавляет больше динамики;
– снизу-вверх — можно переключить внимание зрителя, показать ему персонажа детально;
– следование — камера движется вместе с объектом (сзади, спереди, сбоку). Картинка становится динамичной, а зритель словно участвует в процессе. Популярный пример — следование за доктором Хаусом и его командой по коридорам;
– панорамирование — поворот камеры вокруг своей оси. Можно переключить внимание с одного объекта на другой, сделать момент эпичным.

Монтаж видео на ПК своими руками
В работе можно использовать бесплатные и платные программы для монтажа видео. Но перед этим необходимо составить план. Он поможет корректно собрать целый ролик из разных кусков. Пример колонок таблицы для плана:
- No кадра;
- время (с...до);
- крупность;
- звук;
- описание.
Следующий шаг — собрать и систематизировать все смонтированные видеоролики. Их можно пронумеровать, дать названия.
Третий шаг — подготовить дополнительный материал: закадровый голос, субтитры, подписи.
После этого можно приступать к работе. Предстоит обрезать (если нужно) фрагменты видео, склеить их, выровнять громкость звука, добавить музыку.
В каком приложении делать видео? Можно воспользоваться бесплатными вариантами. Например:
– Shotcut — полноценный видеоредактор с простым интерфейсом на русском языке. Можно накладывать фильтры на звук и видео, добавлять текст, логотип, переходы и делать цветокоррекцию;
– DaVinci Resolve — программа для монтажа, которая позволит создать профессиональное видео. Можно накладывать визуальные и звуковые эффекты, делать цветокоррекцию и обработку звука. Есть платная версия за 18 000 рублей, где доступно больше функций и эффектов. Но и бесплатного варианта достаточно, чтобы сделать видео с музыкой и переходами.
Надеемся, что наш гайд поможет вам снять крутое видео, которое впечатлит зрителей.